Lata siedemdziesiąte były burzliwym czasem dla Marvel Comics, naznaczonych znaczącymi zmianami i wprowadzeniem przekonujących narracji i postaci, takich jak „The Night Gwen Stacy Died” i „Doctor Strange Meeting Bog”. Jednak w latach 80. Marvel naprawdę uderzył w krok, a legendarni twórcy dostarczali przełomowe prace nad swoimi flagowymi tytułami. W tej epoce kultowej biegu Franka Millera na Daredevila, wpływowe podejście Johna Byrne'a na Fantastyczną Four, pamiętne historie Iron Man David Micheliniego i szczyt legendarnej sagi X-Men Chrisa Claremonta. Nie można się prześcignąć, niesamowity Spider-Man Rogera Sterna i Thor Walta Simonson byli tuż za rogiem, umacniając dekadę jako kamień węgielny dla trwałej popularności tych postaci.
W szerszym kontekście wszechświata Marvela w latach 80. wyróżniają się jako możliwy złoty wiek dla firmy. Dołącz do nas na część 7 naszej podróży przez podstawowe kwestie Marvela!
Bardziej niezbędny cud
1961-1963 - Narodziny wszechświata
1964-1965 - Strażnicy się rodzą, a cap dethaws
1966-1969 - Jak Galactus zmienił Marvel na zawsze
1970-1973 - The Night Gwen Stacy zmarł
1974–1976 - Punisher rozpoczyna swoją wojnę z przestępczością
1977-1979 - Gwiezdne wojny ratuje Marvela przed bankructwem
The Dark Phoenix Saga i inne historie X-Men
Transformacyjny bieg Chrisa Claremonta na X-Men, który rozpoczął się w 1975 roku, osiągnął swój Zenith na początku lat 80. z trzema przełomowymi historiami. Saga Dark Phoenix, obejmująca X-Men #129-137, jest najbardziej znaną narracją X-Men. Jean Gray, uszkodzony przez kosmiczny istota Phoenix i pod wpływem Hellfire Club, staje się Mrocznym Phoenixem i potężnym przeciwnikiem. Ta epicka opera kosmiczna, współautorna i ołowiana przez Johna Byrne'a, nie tylko opowiada porywającą opowieść, ale także wprowadza kluczowe postacie, takie jak Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost i Dazzler. Emocjonalny szczyt sagi, ofiara Jeana Graya po odzyskaniu kontroli, pozostaje przejmującym momentem w tradycji X-Men. Podczas gdy historia została dostosowana do filmów takich jak X-Men: The Last Stand i Dark Phoenix, powszechnie zgodziło się, że adaptacje nie uchwyciły istoty oryginału. Seria animowane, w tym X-Men: The Animated Series oraz Wolverine i The X-Men, lepiej radziły sobie z opowiadaniem tego klasyka.
Odpowiedzi wynikiPo ścisłych dniach przyszłej przeszłości w X-Men #141-142 przedstawia dystopijną przyszłość zdominowaną przez Sentinels, mutantych robotów po raz pierwszy wprowadzonych przez Stana Lee i Jacka Kirby'ego w 1965 r. Ta narracja w czasie, która ma na celu zapobieganie zamordowaniu senatora Roberta Kelly'ego, wydarzeniu, które wyznaczyło się, że sentinelowało przyszłość. Ta kompaktowa, ale wpływowa historia została wielokrotnie odwiedzana i zainspirowała film X-Men 2014: Days of Future Past, a także sezon Wolverine i X-Men.
Ukończenie trio niezbędnych historii X-Men z tego okresu to X-Men #150, w którym bitwa z Magneto prawie skutkuje śmiercią Kitty Pryde. To wydarzenie prowadzi do objawienia historii ocalałego w Holokaustu Magneto, kluczowego momentu, który kształtuje jego złożoną moralną podróż.
X-Men #150
Pierwsze występy Rogue, She-Hulk i The New Mutants
W latach 80. przedstawiono także kluczowe postacie, zwłaszcza jedne z najbardziej kultowych bohaterów Marvela. Rogue, początkowo złoczyńca, zadebiutowała w Avengers Annual #10 w ramach Mystique's Bracthood of Evil Mutants and Mystique's Foster Córka. Jej spójne spotkanie z Carol Danvers (Pani Marvel) stanowi nową trajektorię dla obu postaci. Ten problem podkreślił również napięte relacje Carol z Avengers z powodu braku ochrony jej przed Marcusem Immortusem, mrocznym rozdziałem w historii Marvela. Z czasem Carol pogodziła się z Avengers, ale jej początkowe przesunięcie w kierunku X-Men było znaczące.
Rogue ... jako zły facet w Avengers Annual #10.
Kolejna kluczowa bohaterka, She-Hulk, zadebiutowała w Savage She-Hulk #1, ostatniej postaci współtworzonej przez Stana Lee podczas jego pierwotnej kadencji Marvela. Jennifer Walters, kuzynka Bruce'a Bannera, zyskała moc podobną do Hulka po ratującej życie transfuzji krwi. Chociaż jej początkowa seria nie świeciła, postać She-Hulk rozkwitła, gdy dołączyła do Avengers i Fantastic Four. Przedstawienie Tatiany Maslany w serii She-Hulk MCU przyniósł ją do nowej publiczności.
Nowe mutanty, pierwsza seria spin-off Marvela, pojawiła się w Marvel Graphic Novel nr 4, zanim zabezpieczyli własny tytuł. Początkowa drużyna nastoletnich mutantów obejmowała Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane i Dani Moonstar (później Mirage). Illyana Rasputina (Magik), młodsza siostra Colossusa, dołączyła w numerze 15, z wieloma znaczącymi historiami. Ten zespół, z wyłączeniem karmy, został później przedstawiony w filmie New Mutants w 2020 roku, a Anya Taylor-Joy jako Magik.
Kultowe historie Daredevil, Iron Man i Captain America
Aby uzyskać transformacyjny problem komiczny, nie szukaj dalej niż Daredevil #168, co oznacza początek pisarza-artysty Franka Millera. Ten problem wprowadził mitologię Daredevila Elektry i przekształciła mitologię Daredevila z elementami szorstkiego realizmu i kryminalnego noir. W ciągu następnych dwóch lat Miller stworzył epicką sagę z udziałem Kingpina jako nemezis Matta Murdocka, wprowadzenie Stick, pierwsze spotkanie Daredevila z Punisher i tragiczną śmierć Elektry w rękach Bullseye w numerze #181. Ten bieg, który obejmuje Daredevil #168-191, jest niezbędnym czytaniem i zainspirował zarówno film z 2003 roku, jak i serię Netflix z 2015 roku, z nadchodzącym programem MCU Daredevil: Born Again kontynuując tę spuściznę.
Iron Man i Captain America również doświadczyli definiowania chwil na początku lat 80. David Michelinie i Doomquest Boba Laytona w Iron Man #149-150 zobaczyli, że Iron Man zmierzył się z Doctor Doom Solo, prowadząc do przygody w legendzie arturiańskiej. Ta historia umocniła zagładę jako kluczowy przeciwnik Iron Mana, w stosunku do króla Artura Artura i Morgana Le Faya, choć Reed Richards pozostaje swoim głównym wrogiem.
Captain America #253
Captain America #253-254, część krótkiego, ale wpływowego biegu Johna Byrne'a, zawiera konfrontację Cap z nazistowską krewem baronem wampirów. Ta ciemniejsza narracja, zakorzeniona w historii II wojny światowej Cap z najeźdźcami, prezentuje oszałamiające dzieła sztuki i porywający wniosek, co czyni ją koniecznością dla fanów.
Moon Knight staje się bohaterem, a Marvel pomaga stworzyć mitologię GI Joe
W latach 80. uruchomiono także dwa znaczące problemy nr 1: Moon Knight #1 i GI Joe #1. Moon Knight, początkowo antagonista w wilkołaku w nocy #32, stał się bohaterem w swojej własnej serii, który rozwinął jego historię i przedstawił alternatywne osoby, Steven Grant i Jake Lockley. Ten problem położył podstawę wszystkich późniejszych historii Knight Moon.
Gi Joe #1
Choć nie jest własnością Marvela, franczyza GI Joe zawdzięcza firmie wiele swojej postaci. Począwszy od 1982 roku, Marvel's GI Joe: A Real American Hero Comic, opracowany przez Archiego Goodwin i napisany przez Larry'ego Hamy, przedstawił kultowe postacie, takie jak Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye i Baroness. Opowiadanie Hamy sprawiło, że serial był jednym z najpopularniejszych tytułów Marvela w połowie lat 80., w szczególności rezonując z czytelnikami z powodu równego traktowania postaci żeńskich. Sukces tego komiksu podkreśla znaczący wkład Marvela w mitologię GI Joe.
