Sambungan berterusan Doom ke muzik logam tidak dapat dinafikan. Satu nota dari mana -mana soundtrack Doom dengan serta -merta membangkitkan imejan iblis siri, mengingatkan kehadiran panggung Iron Maiden. Hubungan simbiotik ini telah berkembang bersama permainan, dengan kedua -duanya mencipta semula diri mereka selama tiga dekad. Dari asal -usul logam thrash, soundtrack Doom telah melintasi pelbagai subgenres, memuncak dalam intensiti metalcore azab: Zaman Gelap .
Doom 1993 yang asal menarik inspirasi dari akhir 80 -an dan awal 90 -an gergasi logam seperti Pantera dan Alice dalam rantai, yang terbukti dalam trek seperti "Untitled" (E3m1: Hell Keep), mencerminkan "Mouth of War" Pantera. Skor keseluruhan menyalurkan tenaga logam thrash Metallica dan Anthrax, dengan sempurna melengkapkan tindakan pantas dan pertemuan setan. Soundtrack Bobby Prince tetap ikonik, mencerminkan irama senapang yang tidak dapat dilupakan permainan.
Sinergi ini berterusan selama lebih dari satu dekad sehingga pelepasan Doom 3 2004. Ansuran yang diilhamkan oleh seram ini, sambil bereksperimen dengan kadar yang lebih perlahan dan mekanik lampu suluh kontroversial (kemudian dikeluarkan), memerlukan landskap sonik yang berbeza. Walaupun penglibatan Trent Reznor pada mulanya dipertimbangkan, Chris Vrenna (dahulunya sembilan inci kuku) dan Clint Walsh akhirnya menyusun soundtrack, menarik inspirasi dari bunyi atmosfera dan kompleks alat. Tema utama Doom 3 boleh dengan mudah menjadi alat B-side, tandatangan masa yang tidak konvensional dengan sempurna melengkapkan tetapan sci-fi yang diselaraskan oleh permainan.
Doom 3, walaupun kejayaan komersilnya, tetap menjadi lebih baik dalam siri ini. Pada awal tahun 2000an menyaksikan permainan FPS berkembang dengan kebangkitan Call of Duty dan Halo , dan Metal Music sedang menjalani transformasi yang sama. Walaupun pengaruh Nu-Metal mungkin menarik, Vrenna dan Walsh dengan bijak memilih arah alat-esque, mewujudkan soundtrack yang mengganggu namun sesuai.
Reboot 2016 Doom menandakan kembali kejayaan untuk membentuk. Permainan yang didorong oleh momentum permainan mendapati perlawanan sempurna dalam soundtrack Mick Gordon. Skor, karya DJENT, frekuensi sub-bass berlapis dengan bunyi putih, mewujudkan pengalaman mendalam yang bahkan Meshuggah mungkin mencari bass-berat. Soundtrack DOOM 2016 disambut secara meluas, boleh dikatakan melampaui asal.
- Doom Eternal (2020), sambil menampilkan karya Gordon, menghadapi kerumitan pengeluaran, mengakibatkan soundtrack yang, walaupun menanggung tandatangannya, kurang kohesif. Bersandar banyak ke dalam metalcore yang berleluasa pada akhir 2010 dan awal 2020 -an, ia mencerminkan kerja serentak Gordon dengan band seperti Bring Me The Horizon dan Architects. Soundtrack* Eternal, sementara masih berat, terasa sedikit lebih ringan daripada pendahulunya, mencerminkan kemasukan permainan platform dan teka -teki.
Secara peribadi, DOOM 2016 tetap menjadi kegemaran saya, tenaga mentah yang mencerminkan intensiti arkitek ' Semua tuhan -tuhan kita telah meninggalkan kita . Walaupun abadi sangat baik dan inovatif, ia tidak mempunyai kesan mendalam yang sama.
- DOOM: Zaman Gelap membentangkan cadangan yang menarik. Pertempuran yang dirombaknya, yang dipamerkan dalam pemaju Xbox Direct, memerlukan soundtrack yang sesuai. Komposer Move Finishing (dikenali untuk Borderlands 3 dan Protokol Callisto *) nampaknya menarik inspirasi dari kedua -dua logam klasik dan moden, mencerminkan gabungan permainan elemen Doom klasik dan mekanik baru.
Pertempuran yang lebih perlahan dan lebih sengaja The Dark Ages , yang menampilkan perisai dan pertemuan berskala besar, memerlukan soundtrack yang mengimbangi berat dengan ketangkasan. Permainan permainan yang dipamerkan pada pengaruh dari kerosakan seismik Loose dan unsur -unsur tradisional tradisional, mengulangi Doom Asal dan tema fantastik Metal sebelumnya.
Skop penuh Zaman Gelap tetap tidak kelihatan, tetapi perisian ID nampaknya membina warisan siri dan pengaruh yang lebih luas. Kemasukan makhluk mitos dan mechs memperluaskan formula azab tradisional, mencerminkan eksperimen logam moden. Evolusi permainan ini menyerupai penerokaan pelbagai logam moden, dari pengaruh elektronik dan hip-hop kepada campuran genre yang tidak dijangka.
Masa depan kelihatan cerah untuk kedua -dua azab dan muzik berat. Zaman Gelap berjanji untuk menyampaikan semua bidang, dengan panggung pusat pertempuran dan soundtrack yang menyediakan latar belakang setan yang sempurna. Sekilas terhad yang ditawarkan sangat menjanjikan, mengisyaratkan album logam kegemaran baru yang mengiringi pembebasan Mei.
